Onmyouza - Kishibojin

 

English

The Beginning of a New Era - 98%

I have some years listening to Onmyouza and with time, I became a very big fan of their music and concept, mixing almost perfectly, Japanese folklore and heavy metal with high power in their music. One of the best characteristics of Onmyouza is the variations on their music and their very skillful musicians, that "squeeze" each instrument note. Onmyouza never plays the same music in terms of music genre as well. For example, in one album, you can perfectly listen heavy metal, power metal, thrash metal rhythms, ballads and for me, they have progressive metal influences too. For that reason, this production is not the exception.

But, I always think that the Tora's left from the band, affects significantly the band, for that reason, they "need a change" to respect, or maybe, to afford the drummer's left. So, Kishibojin is the beginning of a new era for Onmyouza and this album proves it well. First of all, for this album especially, I will reduce the songs name because all have the "Kumikyoku Kishibojin" in it, so I will take the real name of the song, for example, "Samayoi", "Shuushuu" and so on.

Then, when you hear the first song (Shuushuu) and starts "Samayoi" you immediately realize that the Onmyouza's average sound has changed a lot, especially the guitar and bass sound, giving them a darker and heavier sound to their songs and I have to say that I love it. Although the sound has changed, the vocals are almost the same but, feeds perfectly with their new style and rhythm, that won't disappoint if you have some time listening to Onmyouza.

Another important thing, is the creation of a concept album, in the way that all the songs have the previous titles, that means that you almost can't listen to this release without respecting the order. For example, if you have listened to their previous albums, you will perceive that other songs have the same "Kumikyoku" in the titles, like "Kumikyoku Kyuubi", "Kumikyoku Yoshitsune" or "Kumikyoku Kurozuka" and I have to say that I know some Japanese, so I realize that the "Kumikyoku" songs are like stories or tales, for that reason can't be listened separately, because would lose their essence, even if you don't have knowledge in Japanese language.

In terms of mastering, mixing and producing, the work done here is simply great. All instruments feed perfectly with the voices and the adding of a keyboard on this album, brings to their songs a melodic style that makes their sound more professional and experienced. Also, guitars solos sound great and, as usual, the harmonized melodies are present in this production, and makes me love this more because they maintain their initial music style. Although some tracks have a very heavy rhythm like "Namasu", "Samayoi" or "Kishibojin" they know how to feed their voices in any song, harmonizing it without losing their characteristic style.

Additionally, this album have two ballads (Gekkou and Zakuro to Jubaku), that makes a soft essence to the concept, guessing that the lyrics tell a story about Kishibojin (The goddess of childbirth), that probably is sad or quiet but will take to the listener into a musical trip similar to watching a movie or reading a book, for that reason, I think that without these songs, the album won't be the same, because is the Onmyouza's style and even you are expecting a ballad in almost any album and, for sure, the Onmyouza's ballads are pretty good.

Finally, if you are new listening to Onmyouza's newest productions, you will love this one because are the beginning of their new musical era but, if you have some years listening to them and you are familiarized with their "old" sound, prepare for a drastic change, because, from this album, the darker riffs and songs will be more constant. Also, this album might be a "must-have" even if you don't know Japanese, their music, style, and rhythm won't disappoint you.

Songs that I recommend: "Samayoi", "Namasu", "Zakuro to Jubaku", "Kishibojin", "Michi" and "Kikoku".

Español

El Comienzo de una Nueva Era - 98%

Tengo algunos años escuchando Onmyouza y con el tiempo, me convertí en un gran fan de su música y su concepto, mezclando casi a la perfección, folclore japonés y heavy metal con un gran poder en su música. Una de las mejores características de Onmyouza es la gran variedad en su música y sus músicos habilidosos, que “exprimen” cada nota de su intrumento. Onmyouza nunca toca la misma música en términos de género. Por ejemplo, en un álbum, usted puede escuchar perfectamente heavy metal, power metal, ritmos thrash metal, baladas y para mi, también tienen influencias de progressive metal también. Por esa razón, esta producción no es la excepción.

Pero, siempre pensé que la salida de Tora de la banda, los afectó significativamente, por esta razón, ellos “necesitaban un cambio” para respetar, o talvez, afrontar la salida de su baterista. Así, Kishibojin es el principio de una nueva era para Onmyouza y este álbum lo prueba bien. Primero que todo, para este álbum específicamente, voy a reducir el nombre de las canciones porque todas tienen el “Kumikyoku Kishibojin”, entonces voy a tomar el nombre real de cada canción, por ejemplo, “Samayoi”, “Shuushuu” y así.

Entonces, cuando escucha la primera canción (Shuushuu) y luego empieza “Samayoi”, usted inmediatamente realiza que el sonido típico de Onmyouza cambió bastante, específicamente el sonido de las guitarras y el bajo, dándole un sonido más oscuro y pesado a sus canciones y tengo que decir que me encantó. Aunque el sonido haya cambiado, las voces son casi las mismas, pero encajan perfectamente con su nuevo estilo y ritmo que no te decepcionará si tiene tiempo de escuchar Onmyouza.

Otro aspecto importante es la creación de un álbum conceptual, en la manera en que sus canciones tienen títulos previos, que significa que casi debes escuchar cada canción respetando su orden. Por ejemplo, si ha escuchado alguno de sus álbumes anteriores, puedes apreciar que otras canciones tienen el mismo “Kumikyoku” en los títulos, por ejemplo, “Kumikyoku Kyuubi”, “Kumikyoku Yoshitsune” o “Kumikyoku Kurozuka” y tengo que decir que se algo de japonés, entonces entendí que las canciones “Kumikyoku” son como historias o cuentos, por esa razón no se pueden escuchar separadas, porque se perdería su esencia, incluso si no tiene conocimiento en el idioma japonés.

En términos de masterizado, mezcla y producción, el trabajo realizado aquí es simplemente genial. Todos los instrumentos encajan perfectamente con las voces y agregando un teclado a este álbum, da a sus canciones un estilo melódico que hace sus canciones más profesionales y con experiencia. También, los solos de guitarra suenan genial, como siempre, las melodías armonizadas están presentes en esta producción y me hacen amar este disco cada vez más porque mantienen su estilo musical inicial. Aunque algunas canciones tienen un ritmo más pesado como “Namasu”, “Samayoi” o “Kishibojin”. Ellos supieron cómo encajar las voces en cada canción, armonizándolas sin perder su estilo característico.

Adicionalmente, este álbum tiene dos baladas (Gekkou y Zakuro to Jubaku), que le dan una esencia suave al concepto, suponiendo que las letras cuentan una historia de Kishibojin (la diosa de la infancia y los nacimientos), que probablemente es triste o tranquila pero enviará al que escucha por un viaje musical similar a ver una película o leer un libro, por esta razón, pienso que sin estas canciones, el álbum no sería el mismo, porque es el estilo de  Onmyouza e incluso puedes esperar una balada en casi cualquiera de sus álbumes y, estoy seguro, las baladas de Onmyouza son excelentes.

Finalmente, si eres nuevo escuchando Onmyouza, vas a amar este álbum porque es el principio de una nueva era musical para ellos, pero, si tienes algunos años escuchándolos y estás familiarizado con su “antiguo” estilo, prepárate para un cambio drástico, porque, a partir de este álbum, los riffs y canciones oscuras serán más constantes. También, este álbum es de “tenencia obligatoria” incluso si no sabes japonés, su música, estilo y ritmo no te van a decepcionar.

Canciones que recomiendo: "Samayoi", "Namasu", "Zakuro to Jubaku", "Kishibojin", "Michi" and "Kikoku".

 

Deep Exceed - Aldious

English

A Great production for their First Album - 90%

I'm a big fan of Aldious and I follow the band since this first album, "Deep Exceed", that in my opinion, is a very good one and was one of their best albums so far. Although I know that this line up doesn't exist anymore, if you want to listen Aldious for the first time, I can say and recommend that you must start for this production.

First of all, I have mid-level of Japanese language and I can't understand all the lyrics because my lack of vocabulary and complex of the context but, I can identify the main theme of each one. In that case, I think that the lyrics are related to the theme of the band and their members represent the band's way to express their feelings with the lyrics, so, if you think in Aldious, you will absolutely think about "girl's stuff" considering only their concept. Nevertheless, that's not a reason to take some minutes of your time to enjoy their music. Their riffs and speed will surprise you and makes you want to listen more and more, especially with the high technique on the instruments and the power of their sound.

In terms of music quality, I can say that all the members did an excellent job here. From the vocalist to the drummer, all the riffs and solos are well composed and mixed with the drums, bass, and vocals. Also, the vocal tone of Rami is perfect for their music and in my opinion, these members line up was the best for Aldious. I know that Re:No have her style and essence and feeds very well with their actual music style but, Rami was a perfect singer for the band.

According to the production of this album, the mastering, mixing, and recording is very well done, there is no opacity between instruments, each of it can be heard clearly without effort from you and the guitar solos sound clear and sweet, that makes their music very enjoyable.

But, not all is perfect, there are some elements that I consider they could be more well done. First, in some riffs, the drummer (Aruto) could do a better job in terms of speed and technique, because she demonstrates that she is a very skilled drummer with a lot of energy. When you listen, for example, the initial riff of 'Luft', a characteristic power metal double bass drum riff would feed better than just the riff it has played by Aruto. Another important thing to consider here is that in some songs like "Eversince", Rami sounds so forced with her voice and the yells don't feed at all to the music. I think that if she could maintain her voice tone like in the start of the song, this one could be a masterpiece, nevertheless, the song itself is an awesome one that I strongly recommend.

To finish, if you like power metal with powerful riffs, you will love this album. From the beginning of the last song, you will enjoy each one because of their high skills in music and their way to produce this kind of metal. Aldious did a great job with "Deep Exceed", considering the elements previously mentioned and the fact that this one is their first professional production, for that reason, why don't you give them an opportunity? It doesn't matter if you can't understand Japanese, you will enjoy this a lot for sure.

Español

Una Producción Genial para ser su Primer Álbum - 90%

Soy un gran fan de Aldious y sigo la banda desde su primer álbum "Deep Exceed", que en mi opinión, es uno muy bueno y es uno de sus mejores álbumes. Aunque sé que esta alineación ya no existe más, si quieres escuchar Aldious por primera vez, puedo decir y recomendar que debe empezar por esta producción.

Primero que todo, tengo un nivel intermedio en el idioma japonés y no puedo entender todas las letras debido a mi falta de vocabulario y la complejidad del contexto pero, puedo identificar el tema principal de cada una. En este caso, pienso que las letras están relacionadas con el tema de la banda y sus miembros representan lo que la banda expresa con sus sentimientos en las letras, por eso, si usted piensa en Aldious, absolutamente va a pensar en "cosas de chicas" considerando su concepto. Sin embargo, esa no es una razón para tomar algunos minutos de su tiempo para disfrutar su música. Sus riffs y velocidad te sorprenderán y querrás escuchar más y más, especialmente con la gran técnica en los instrumentos y el poder de su sonido.

En términos de calidad musical, puedo decir que todos los miembros hicieron un excelente trabajo aquí. Desde la vocalista hasta la baterista, todos los riffs y solos están bien compuestos y mezclados con la batería, bajo y voces. También, el tono vocal de Rami es perfecto para su música y en mi opinión, esta alineación fue la mejor para Aldious. Sé que Re:No tiene su estilo y esencia, y que se adecúa al estilo musical actual pero, Rami era la cantante perfecta para la banda.

De acuerdo con la producción del álbum, hay algunos elementos por considerar y que pudieron ser mejores. Primero, en algunos riffs, la baterista (Aruto) pudo haber hecho un mejor trabajo en términos de velocidad y técnica, porque ella ha demostrado que es una baterista muy hábil con un montón de energía. Cuando escuchas, por ejemplo, el riff inicial de "Luft", un riff con doble bombo característico del power metal encajaría mejor que el riff tocado por Aruto. Otro aspecto importante por considerar es que en canciones como "Eversince", Rami suena muy forzada en su tono de voz como en el principio de la canción, esta pudo haber sido una joya, sin embargo la canción por sí misma es increíble y la recomiendo enormemente.

Para finalizar, si te gusta el power metal con riffs poderosos, amarás este álbum. Desde el principio hasta la última canción, disfrutarás cada una debido a la gran habilidad presente en su música y la manera en la que producen metal. Aldious hizo un gran trabajo con "Deep Exceed", considerando los elementos que mencioné anteriormente y el hecho de que este fue su primera producción profesional, por esa razón ¿Por qué no darles a ellas una oportunidad? No importa si no entiendes japonés, de seguro vas a disfrutar este álbum.